MADRID EN DANZA: Gallim Dance, Blush, Teatros del Canal, Compania Nacional de Danza., España Crea, Matadero

   Cuando vi el programa de Madrid en Danza con ilusión y con ganas de ver un poco de danza —que este año ha habido bien poco—, hice mi lista y,  por cuestiones de tiempo (y presupuesto) fui a ver 2 de las 4 que me apetecían.
   No voy a quitar valor a los —cada vez mas jóvenes— bailarines de las dos compañías: maravillosos, entregados, muy ensayados. Había algunas secuencias preciosas pero en conjunto... ¡que cansino fue!  Los mismos movimientos, los mismos gestos,  la misma "no música": susurros,  jadeos,  platos rompiéndose, discos rayados, violines chirriantes...¡¡ me abuuuuuuurro!!  Enlazar palabras no es hacer poesía.Tanta angustia y agresividad, y aunque no me apetecía descifrar las coreografías percibí momentos en que se rozaba el mal trato, tan políticamente incorrecto hoy en dia.
   Como hay que elegir, renuncié a Peeping Tom (danza-teatro, prefiero danza-danza) y también a Sharon Fridman (bailarin israeli afincado en Madrid; lo que he visto de el me ha gustado mucho). ¡¡Creo que elegí mal!!

    As usual, when I see the programme for the Madrid en Danza Festival, I happily make a list of the companies I want to see. This year because of time (and budget) I saw 2 of the 4 that were on my list. 
    I´m not going to criticise the (every year they seem to get younger) dancers - beautiful, polished, dedicated. There were some wonderful sequences, but oh, it was all so tedious!! The same movements, the  same gestures, the same "no-music": why all this whispering and panting, the sounds of crunching glass, scratched records, screeching violins - borrrrrrrring! Stringing words together doesn't necessarily make poetry!  Even though I didn't feel like deciphering the story-line there was so much angst and sometimes it was so aggressive  it almost bordered on abuse which is not politically correct these days.
   I didn't go see Peeping Tom, a physical theatre company, nor Sharon Fridman, an Israeli born, Madrid-based choreographer whose work I think is wonderful. I sure made the wrong choices!

Una Noche con Kylian, Compañia Nacional de Danza, Teatro de la Zarzuela

Para mí, C.N.D. eran las siglas de «Compañía Nacional de Duato». Y tenía mucho interés en ver qué están haciendo ahora con el nuevo director, José Carlos Martínez. Pues tengo buenas noticias para los fans de la C.N.D.: ¡igual de maravillosos que siempre! ¡Siguen su línea de ser técnicamente perfectos y estéticamente preciosísimos! El programa se llamaba Una noche con Kylian y tenía tres piezas: Sleepless(2004), Petite Mort (1991) y Sinfonía de los Salmos (1978). Una elección muy acertada para ver la evolución de Kylian. Pero... hoy hace «mucha calor», y no hay ganas ni de bailar. Voy a tomarme una licencia poética, y a convertir el adagio «la pluma es más poderosa que la espada» en «Youtube es más poderoso que la pluma». Disfruta de unos minutos:

http://www.youtube.com/watch?v=vITS3gVA8oI

http://www.youtube.com/watch?v=bsydrJNaLsU

http://www.youtube.com/watch?v=qhcohZ3xLpI

For me, the acronym C.N.D. stood for Compania Nacional de Duato, so I was very interested to see how they are doing under the new director Jose Carlos Martinez. Good News C.N.D. fans! They are as wonderful as ever with the technical perfection and exquisite aesthetics that are their trademark. The programme  called "A Night with Kylian"  consisted of three pieces:  Sleepless (2004), Petite Mort (1991) and Symphony of Psalms  (1978) and it was also interesting to see the evolution of Kylian as a choreographer. But it is too hot today to even dance,  so  I´m going to use a bit of poetic licence and change the metonymic adage "The pen is mightier than the sword" into "Youtube is mightier than the pen." Enjoy these few minutes!

El Arte de la Danza, Victor Ullate, Teatros del Canal

El arte de la danza es un proyecto ambicioso, con el que Victor Ullate y Eduardo Lao rinden homenaje a la figura del bailarín. Intentan abarcar la historia de la danza, desde el ballet —música clásica y ópera— pasando por la danza contemporánea y el jazz, sin olvidar el claqué y el flamenco, hasta Broadway. Hubo una "Gilda" muy estilizada, ¡que se quitó no uno, sino los dos guantes!
Los bailarines de Ullate son muy buenos técnicamente, muy ensayados y tienen unas líneas clásicas preciosas. Pero la danza contemporánea no son solo jadeos en el silencio, ni la danza jazz puede limitarse a aislamientos de hombros y a caderas distorsionadas.
Después de un muy buen comienzo, el espectáculo se fue desviando a una sucesión de dúos y solos, algunos de los cuales encontré muy bonitos (ver foto), y otros bastante menos. Solo bailaron todos juntos la última pieza, que representaba, según parece, el triunfo del bailarín en una compañía de danza.

El Arte de la Danza (the Art of Dance) is an ambitious project where Victor Ullate and Eduardo Lao try to span the history of dance from Ballet (using classical music and opera) through to Jazz/Contemporary dance without omitting tap, flamenco and Broadway. We even had a very balletic "Gilda" who took off not one but both gloves. El Arte de la Danza is a tribute to the figure of "The Dancer."

Ullate´s dancers are wonderfully trained and very polished. Their classical work has lovely lines but contemporary dance should be more than heavy breathing with no music. Nor is jazz a few shoulder isolations and distorted hips.

After a good beginning the 90-minute show became an endless round of duets and solos, some of which I found beautiful (see the photo), others rather less so. The Company only danced together in the last number, which apparently represented "The Dancer" finally being accepted into a dance company.